Învierea în timp de război

Un pictor ingenios de imagini istorice și de gen, peisaje și portrete, el alungă „realismul critic” în ulei pe pânză.

În lucrările sale, el încearcă cu îndrăzneală să fie cât mai aproape de adevăr. Picturile sale sunt mărturii ale propriilor sale experiențe de luptă în Asia Centrală. Încercările sale de a arăta ororile războiului și devastării transformă picturile sale în veritabile eseuri de imagine, surprinzând atât momentul, cât și spiritul – nu pe cel al „tâmpitului și al bravadei militare”, așa cum spune el însuși, ci spiritul oamenilor eroici care suferă. cele mai multe în vremuri de război „și a brutalității barbare a conducătorilor care cufundă națiunile în holocauste sângeroase”.

Înfruntând știrile zilnice despre moarte și distrugere în Ucraina sfâşiată de război, ne putem da seama că pictorul descris este un martor contemporan al unei serii de conflicte și războaie, începând din Afganistan prin Orientul Mijlociu și Africa de Nord, până în Caucaz și – din 2014 – Ucraina. Cu toate acestea, deși nu este un coeval – în ceea ce privește mesajul trezitor al picturilor sale, cu siguranță este!

Numele lui este Vasily Vereshchagin. S-a născut la 26 octombrie 1842, la Cherepovets/Guvernatul Novgorod, Rusia, și a murit la 13 aprilie 1904. Pe lângă capacitățile sale de uimitor pictor al realismului, a excelat ca istoric, etnolog și geograf, scriitor și jurnalist și, în special, un călător pasionat, care acoperă printre altele Balcanii, Orientul Mijlociu, Turkestan, Manciuria, India, Filipine, Japonia, Cuba și Statele Unite.

În a doua jumătate a vieții sale, Vereshchagin a susținut 65 de expoziții ale lucrărilor sale, mai ales în Europa de Vest și Statele Unite.

Feedbackul publicului a fost copleșitor.

De ce oamenii au apreciat atât de mult Vereshchagin? În cartea ilustrată „Vereshchagin”, publicată în 1987 la „Leningrad Khudozhnik RSFSR”, Andrei Lebedev și Alexander Solodnikov oferă perspective remarcabile despre exprimarea liberă după Glasnost și Perestroika lui Gorbaciov: „Ceea ce a atras oamenii din picturile lui Vereshchagin și l-a făcut celebru în lume. a fost, în primul rând, ideile de libertate și democrație care au fost motto-ul intelectualității ruse din secolul al XIX-lea și au devenit sursa de inspirație pentru Vereșchagin.”

Deși a trăit în secolul al XIX-lea, tema războiului a multora dintre cele 19 de opere de artă ale sale nu și-a pierdut nimic din proprietățile lor de amintire și avertisment cathartic: sunt îngrozitoare, ne galvanizează cu atât mai mult decât am devenit conștienți de neconceput: acel război. s-a întors în Europa, până în punctul de a zgudui încuietorile ruginite ale arsenalelor ABC Războiul Rece.

Vereshchagin avea vreo 25 de ani când a fost pe deplin implicat în ceea ce s-a numit „Marele Joc”, descriind rivalitatea din secolul al XIX-lea dintre Rusia, Marea Britanie și China în Asia Centrală. El a asistat la vărsare de sânge fără discernământ în luptele dintre armata rusă și soldații Emiratului București. În războiul ruso-turc pentru eliberarea Balcanilor de sub opresiunea otomană, Vereșchagin a fost grav rănit. În picturile sale, el a condamnat „incompetența și lipsa de devotament a unora dintre comandanții ruși” (din „Vereshchagin” de Lebedev și Solodnikov).

Devenit un „partizan al păcii”, nu a putut decât să condamne cu fermitate naționalismul sau șovinismul.

 Nimic de spus că pălăriile de alamă ale armatei au simțit părți din picturile lui Vereshchagin cele mai scandaloase, emanând probleme serioase pentru artist. El și-a dedicat picturile să brandească ororile războiului, deși propria sa moarte nu a fost pașnică. Vereshchagin împreună cu gazda sa, amiralul Stepan Markarov, au murit la bordul navei amirale ruse „Petropavlovsk”, care a fost lovită de două mine în timp ce se întorcea la Port Arthur (azi Dalian/China) și s-a scufundat la 13 aprilie 1904, în timpul războiului ruso-japonez. (Rusia, deși considerată superioară, a pierdut acel război, alimentând astfel primele îndoieli cu privire la invincibilitatea „europeană” în Asia).

Din păcate, Vereshchagin ar fi preferat să-și folosească talentele arătând părțile luminoase ale vieții. Stilul său de viață era orice altceva decât sedentar, până la urmă și avea să împărtășească altora predilecția sa de a călători prin lume cu o puternică înclinație spre aventurism. „Am iubit soarele toată viața și am vrut să pictez soarele”, a scris Vereshchagin, „când am văzut război și am spus ce credeam despre el, m-am bucurat că voi putea să mă dedic din nou soarelui. Dar furia războiului a continuat să mă urmărească” (de la Vasily Vereshchagin – Wikipedia).” 

Pacifista și romanciera austro-boemă Bertha von Suttner l-a cunoscut pe Vereșchagin. În memoriile ei, ea și-a amintit de o vizită la una dintre expozițiile sale din Viena, „La multe dintre picturi nu am putut înăbuși un strigăt de groază”. Vereshchagin a răspuns: „Poate crezi că este exagerat? Nu, realitatea este mult mai teribilă (de la paceinstitute.com). "

Ultimul tablou din seria lui Vereshchagin „Barbarii” poartă titlul „Apoteoza războiului” – o ilustrare sumbră a unei piramide de cranii umane. El și-a înțeles pânza ca pe un fel de sinteză a raidurilor teribile pe care despotul oriental Tamerlan le-a executat cândva asupra Asiei Centrale și nu numai. Mesajul lui Vereshchagin este extrem de politic, „Către toți marii cuceritori – din trecut, prezent și viitor”. Paralele aparente cu războiul de astăzi din Ucraina nu ar putea fi mai evocatoare.

Deși capodopera lui Lev Tolstoi „Război și pace” l-a îndemnat pe Vereșchagin să vizualizeze poziția literară anti-război a lui Tolstoi în ulei pe pânză, romanul lui Tolstoi „Învierea” a bătut toate recordurile când a fost publicat în 1899. Secvențele romanului au apărut un an mai târziu. în revista lunară americană, „Cosmopolitan”, cu titlul tradus foarte liber în „The Awakening”. Astăzi este trezirea pentru a găsi ieșirea către pace!

Urările noastre de „Paște fericit” ar putea să sune mai sincere astăzi. Cu toate acestea, ele pot suna inadecvate dacă sunt adresate persoanelor care suferă de război și privațiuni. Pentru ei a fi „fericit” s-a transformat într-o farsă. Cu toate acestea, există încă Paște, iar mângâierea și încurajarea sună în cuvintele Bisericii Răsăritene: „Christos voskrese/Hristos a înviat”. „Voistinu voskrese/El a înviat, într-adevăr.”